常见的有戏剧、歌剧、舞剧、音乐剧、人偶戏、皮影戏等。戏剧是演员扮演角色在舞台上公开表演故事的综合艺术，有些是有专门的脚本，来演绎出来，这种视觉性表演对于戏曲服装在色彩上的运用非常的重要。爱美之心，人皆有之，现代生活中人们对美的追求体现在各个方面，何况戏曲服装的要求早已超出了最简单的舞台视觉要求，俗话说：“七分长相，三分打扮”，其中，戏曲服装色彩就是视觉感观的第一印象，它有极强的吸引力，若想让演员舞艺得到发挥，则就必须充分了解戏曲服装色彩搭配的重要性。
京剧戏服可以分为几类？长袍类：也可叫袍服类，包括蟒，帔，褶子，开氅，箭衣，以至斗篷，长背心，旗袍等。短衣类：包括短衣裳，短褂子，裤子，裙子等。 铠甲类：古代作战时，战士穿的铠甲，在京剧舞台上叫做靠，可分为硬靠、软靠和改良靠。盔帽类：盔帽就是戴的帽子，可分为盔、冠、帽、巾，总称为盔头。靴鞋类：只有靴鞋两种。辅助服装类：包括水袖、翎子、靠旗以及穿在里面的胖袄和系在身上的腰带等。蟒袍：在戏中是帝王将相的官服。
戏曲服装可划分为大衣、二衣、三衣以及盔帽等专业化戏曲“行头”，在整个戏曲表演当中，大衣只为演员创造角色而服务。从技术智能上来讲，是管、拌、扎、勒，在服装角色扮演的管，是负责演员的服饰装扮、特殊人物的扎勒，大衣在整个管理上有很强的技能操作以及服饰名称识别和塑造不同人物着装类型，为此，金华京剧服装在整个表演当中起到了保障作用，让整个舞台戏曲演出能够完整、顺利的完成。
中国传统戏剧服装俗称“行头”。从属于中国传统戏剧表演艺术的戏剧服装，属于“写意艺术体系”，是一种由生活化服装加工提炼而成的艺术化服装，在某种程度上类似于历史生活服装又并非历史生活服装，而妙在似与不似之间的意象化服装。传统戏剧服装凭借和依赖物态化了的服装美学意蕴，与传统戏剧表演的程式性、虚拟性和假定性相匹配，以“为人物的传神抒情”服务为最高的美学追求目标。具有程式之美、律动之美、装饰之美和符号之美的意蕴。
