戏曲京剧服装色彩艺术一般以其极强的个性,带给观众独特的审美情趣,演员在传达视觉美的同时,充分表现了戏曲演员的性格和情感特色,要知道京剧戏曲服装色彩不仅增强了舞台效果,营造除了特定的艺术氛围,更为重要的是其精神内涵超越了表面的视觉美感,除此之外,它还具有象征寓意性和装饰性特征,将舞台演员形象展现地淋漓尽致。
戏曲服装可划分为大衣、二衣、三衣以及盔帽等专业化戏曲“行头”,在整个戏曲表演当中,大衣只为演员创造角色而服务。从技术智能上来讲,是管、拌、扎、勒,在服装角色扮演的管,是负责演员的服饰装扮、特殊人物的扎勒,大衣在整个管理上有很强的技能操作以及服饰名称识别和塑造不同人物着装类型,为此,金华京剧服装在整个表演当中起到了保障作用,让整个舞台戏曲演出能够完整、顺利的完成。
京剧中的每一个服装,都有不同的图案装饰,这些图案主要源于历史服饰上的花样,还有一些关于历史故事的典故,这些在图案的形状统称为“纹样”。这样的纹样不仅起到美化的作用,也具有象征意义。寓意就是好的,我们最常见的就是“龙凤呈祥”。
戏曲靠服装造型颇为奇特别致:上衣下裳相连,具有长宽袍的庄重大方,衣片虽有铠甲纹样,却不紧贴身体,因而完全摆脱了生活中的原始形态,一定程度上能够彰显戏曲演员人物以威武气概,动则便于夸张舞蹈动作,另外戏曲靠的造型鲜明地体现了京剧服装“可舞性”这—艺术特点。