京剧中的每一个服装,都有不同的图案装饰,这些图案主要源于历史服饰上的花样,还有一些关于历史故事的典故,这些在图案的形状统称为“纹样”。这样的纹样不仅起到美化的作用,也具有象征意义。寓意就是好的,我们最常见的就是“龙凤呈祥”。
在整个戏曲表演服装当中,大衣还有许多塑造各类人物装束上的配件和装饰物,在表演当中,它能够起到区别人物身份,不同人物处境形象划分,如:斗篷、饭单、四喜带、腰带等,它可以互相搭配,去改变人物形象。在大衣行当中,为塑造比较典型而在人物心目中代表性的人物,这是衣箱的另一个专用服饰,如京剧戏曲《霸王别姬》中虞姬,《四郎探母》中的萧太后,公主德国内,这是都是专用的人物戏曲服装穿着。
戏曲文化传承学习方面:从戏曲知识到戏曲服装的意义,可以让所有大中小学的学生彻底了解戏曲台上一分钟,台下十年功的特点,为戏曲学习提供更大保障。戏曲演出服装的表演特色:戏曲服装是我国戏曲表演服装,从零接触戏曲文化的小朋友,可以更好地学习戏曲服装在舞台上的规则,如“宁可穿破,不可穿错”的规则,说明戏曲演出服装的严谨性。
中国传统戏剧服装俗称“行头”。从属于中国传统戏剧表演艺术的戏剧服装,属于“写意艺术体系”,是一种由生活化服装加工提炼而成的艺术化服装,在某种程度上类似于历史生活服装又并非历史生活服装,而妙在似与不似之间的意象化服装。传统戏剧服装凭借和依赖物态化了的服装美学意蕴,与传统戏剧表演的程式性、虚拟性和假定性相匹配,以“为人物的传神抒情”服务为最高的美学追求目标。具有程式之美、律动之美、装饰之美和符号之美的意蕴。