戏曲文化传承学习方面：从戏曲知识到戏曲服装的意义，可以让所有大中小学的学生彻底了解戏曲台上一分钟，台下十年功的特点，为戏曲学习提供更大保障。戏曲演出服装的表演特色：戏曲服装是我国戏曲表演服装，从零接触戏曲文化的小朋友，可以更好地学习戏曲服装在舞台上的规则，如“宁可穿破，不可穿错”的规则，说明戏曲演出服装的严谨性。
戏曲类目除了京剧、越剧、黄梅戏等传统名段的演绎，还有不少“创新之处”，戏曲还将携手交响乐团、管弦乐声中唱响《梨园颂》，对此，戏曲一般通过现代艺术、西方音乐与传统戏曲的碰撞，从而擦出更丰富的灵感火花，通过创新让年轻人欣赏戏曲服装之美，并且戏曲人在保留传统曲艺精髓的基础上，用更年轻、更国际化的方式进行表达。
京剧行头以明朝服装样式为主，并在此基础上，根据演员载歌载舞的特点进行了一些改良设计。因为京剧形成于清朝，戏服中也有不少满族服饰的特点，比如马褂、箭衣的马蹄袖等等。再者，凡是戏中的番邦外族都穿旗装，表示他们并非中原人士。
戏曲服装穿着经常讲究是色彩鲜艳，纹样精致的裙装和长衣裳，局部细节处常常会有花草的纹样，一定程度上展现了戏曲的多样性，不同程度上也充分亮相了戏曲服装制作者独特的精湛技艺，从而让不同的戏曲服装彰显不同的戏曲精髓。
