常见的有戏剧、歌剧、舞剧、音乐剧、人偶戏、皮影戏等。戏剧是演员扮演角色在舞台上公开表演故事的综合艺术，有些是有专门的脚本，来演绎出来，这种视觉性表演对于戏曲服装在色彩上的运用非常的重要。爱美之心，人皆有之，现代生活中人们对美的追求体现在各个方面，何况戏曲服装的要求早已超出了最简单的舞台视觉要求，俗话说：“七分长相，三分打扮”，其中，戏曲服装色彩就是视觉感观的第一印象，它有极强的吸引力，若想让演员舞艺得到发挥，则就必须充分了解戏曲服装色彩搭配的重要性。
戏曲艺术积淀丰厚，历史悠久、博大精深，是我国戏曲艺术宝库中精华之一，在研究戏曲传统、继承传统的基础上进行创新和改良，传统戏剧服装图案纹饰具有特定的寓意，采用特有的面料材质及刺绣等手法，充分表现于蟒、帔、靠、褶、衣、盔等戏剧服装中，将戏曲演员形象展现地淋漓尽致，进而展现出戏剧服装所独有的艺术魅力。
在戏剧当中，我们将戏服称为行头。多从服装、头饰、脸谱开始，尤其是京剧。有的演员一出场，观众就惊讶地鼓掌，有的观众喜欢京剧的服装，喜欢京剧的脸谱，喜欢京剧的头饰，喜欢京剧的京剧。演员需要的美丽的服装化妆，虽说是外在的形式。
戏曲服装的分类：戏曲服装可按照舞台演出类型分为五大类：蟒、靠、衣、褶、帔。他们是整个戏曲演出服装的重要组成部分，戏曲服装不分舞台，颜色不同，角色不同，在舞台的演出人物的划分也就越多，所以，戏曲演出服装是整个戏曲舞台演出的精髓所在。戏曲服装定制更加的精细，它的制作结合了我国历史元、明、清朝服装服饰特色，形成了现在的戏曲舞台演出服装，而戏曲是我国的国粹。
